Ballet "Gayane": contenu, vidéo, faits intéressants, histoire

A. Ballet Khachaturien "Gayane"

Le ballet "Gayane" ne se distingue pas seulement dans l'héritage musical de A.I. Khatchatourian, mais aussi dans l'histoire du théâtre de ballet. C'est un excellent exemple d'une œuvre d'art créée par un ordre politique. "Gayane" appartient au palmarès incontesté du nombre de productions. De plus, chaque librettiste suivant modifiait l’intrigue de la pièce en fonction du moment historique, et le compositeur modifiait à son tour la partition pour correspondre au nouveau drame. Mais quelle que soit l'interprétation des images des personnages principaux, le concept de l'intrigue changerait dans quelle direction, ce ballet était accepté par le public avec enthousiasme dans toutes les étapes du monde, où il était joué, grâce à l'originalité de la musique, alliant harmonieusement principes classiques et caractère national distinct.

Notre résumé du ballet "Gayane" de Khatchatourian et de nombreux faits intéressants sur ce travail se trouvent sur notre page.

Les acteurs

Description

Ovanesgestionnaire de ferme collective
GayaneBrigadier de la meilleure brigade de fermes collectives, fille de Hovhannes
ArmenGayane bien-aimé
Gikorival Armen
Nunepetite amie Gayane
Karenouvrier agricole collective
Kazakovchef du groupe de géologues
Inconnu

Résumé

L'intrigue se déroule dans les années 30 du XX siècle en Arménie, près de la frontière. Une nuit sombre près du village de montagne semble inconnue, ce qui planifie la diversion. Le matin, les villageois vont travailler dans le jardin. Parmi eux, le brigadier de la première brigade de fermes collectives, la beauté Gayane, dans lequel deux jeunes sont amoureux - Giko et Armen. Giko essaie de faire part de ses sentiments à la fille, mais elle rejette ses affirmations.

Des géologues dirigés par le chef du groupe, Kazakov, se rendent au village, parmi lesquels figure la figure des éclairs inconnus. Armen montre à Kazakov et à ses camarades des morceaux de minerai qu'il a trouvés par hasard dans les contreforts et escorte le groupe à cet endroit. Il s'avère qu'il était capable de détecter des dépôts de métal rare. Lorsque l'Inconnu l'a appris, il a pénétré dans la maison de Hovhannes, où les géologues se sont arrêtés, voulant voler des documents et des échantillons de minerai. Gayane le trouve sur les lieux du crime. Pour couvrir les traces, Unknown met le feu à la maison où se trouve la jeune fille. Mais Giko sauve Gayane et expose l'étranger qui est repris par les gardes-frontières venus à la rescousse. L’apothéose du ballet devient une fête commune, sur laquelle tous les personnages glorifient l’amitié des peuples et de la mère patrie.

Dans la version moderne du ballet, seuls le triangle amoureux Gayane, Armen et Giko sont restés de l’idée originale. Les événements se déroulent dans le village arménien. La jeune beauté Gayane, dont Armen est amoureux, fait partie de ses habitants. Leur amour veut battre le rival malheureux Armen Giko. Il essaie de toutes ses forces de gagner les faveurs de la fille. Il échoue et décide de se venger. Giko est satisfaite de l'enlèvement de la belle, mais la rumeur de l'atrocité se répand rapidement dans tout le village. Les personnes indignées aident Armen à trouver et à libérer Gayane, et Giko est forcée de fuir le mépris des villageois. Le ballet se termine par un mariage amusant où tout le monde danse et s'amuse.

Durée de la performance
J'agisActe IIActe III
35 min.35 min.25 min

Photo:

Faits intéressants:

  • L'auteur a reconnu que "Gayane" occupe une place particulière dans son cœur et dans son travail, puisqu'il s'agit "du seul ballet sur un thème soviétique qui n'ait pas quitté la scène depuis 25 ans".
  • Dance divertissement, qui comprend "Dance with Sabres", "Lezginka", "Lullaby" et d'autres numéros du ballet, près de 50 ans restèrent un élément indispensable des performances des diplômés de l'Académie du ballet russe. Vaganova.
  • La danse du sabre la plus populaire dans le monde entier n'était pas à l'origine dans la partition de Gayane. Peu de temps avant la première, le directeur du théâtre a demandé à Khatchatourian d’ajouter un numéro de danse à l’acte final. Le compositeur a d'abord catégoriquement refusé, mais a ensuite changé d'avis et a réussi à créer un véritable chef-d'œuvre en seulement 11 heures. Donnant au chorégraphe la partition de ce numéro, il écrit dans les cœurs de la page de titre: "Bon sang, pour le ballet!"
  • Les contemporains soutenaient que même Staline créait à chaque fois la "Danse avec des sabres" ardente pour rythmer le rythme - par conséquent, la pièce était diffusée à la radio presque tous les jours.
  • La musique du ballet "Gayane" a valu à son auteur Aram Khachaturian un prix prestigieux: le Staline Prize of I degree.
  • Trois suites symphoniques ont apporté Khatchatourian "sculpté" à partir d'une partition de ballet qui a fait la renommée mondiale de la musique de "Gayane".
  • La danse du sabre est devenue la musique la plus reconnaissable du ballet Gayane. Aux États-Unis, on a appelé Khachaturian "M. Sabrendance" ("M. Danse avec des sabres"). Son motif peut être entendu dans les films, les dessins animés, les programmes de patineurs artistiques. Depuis 1948, il a joué dans des juke-box américains et est devenu le premier enregistrement du Chicago Symphony Orchestra.
  • Les deux principaux créateurs de la première version du ballet "Gayane", le librettiste Konstantin Derzhavin et la chorégraphe Nina Anisimova n'étaient pas seulement un tandem créatif, mais un couple marié.
  • En 1938, dans la vie du futur directeur "Gayane", Nina Anisimova est apparue la bande noire. Elle, une danseuse de renommée mondiale, a été accusée d'avoir participé à des banquets de théâtre, à laquelle assistaient souvent des représentants de délégations étrangères, et a été condamnée à cinq ans d'emprisonnement au camp de travail de Karaganda. Son mari l'a sauvée - le librettiste Konstantin Derzhavin, qui n'avait pas peur d'intervenir pour un danseur.
  • Dans les années 40-70 du siècle dernier, on pouvait voir le ballet "Gayane" sur des scènes de théâtre étrangères. Au cours de cette période, le spectacle a été présenté à plusieurs reprises en RDA, en Allemagne, en Tchécoslovaquie, en Bulgarie et en Pologne.
  • Le motif "Danse avec les sabres" peut être entendu dans la série animée "Les Simpson", dans le dessin animé "Madagascar 3", la sixième parution du dessin animé "Eh bien, attendez une minute!", Dans les films "Lord of Love", "Paper Birds", "Ghost Town", " Défense stupide, désir simple, cabine de l'oncle Tom, zone de crépuscule et autres.

Numéros populaires:

Sabre Dance - Listen

Lezginka - écoutez

Valse - écoute

Lullaby - écoutez

Histoire de la création

Aram Khachaturian s’intéressa pour la première fois au thème du ballet en 1939. La raison en était une conversation amicale entre le compositeur et le chef du parti soviétique Anastas Mikoyan, qui, à la veille de la décennie de l'art arménien, suggéra la nécessité de l'émergence d'un ballet national arménien. Khachaturian s'est plongé avec enthousiasme dans le flux de travail.

Le compositeur avait une tâche difficile: écrire une musique qui deviendrait une base fertile pour la production chorégraphique tout en ayant une identité nationale bien reconnue. Donc, le ballet "Bonheur". Le livret lui a été écrit par Gevork Hovhannisyan. Une immersion profonde dans le monde de la culture musicale nationale, des rythmes et des mélodies du peuple arménien, ainsi que le talent original du compositeur, ont fait leur travail: la représentation présentée au théâtre d'opéra et de ballet arménien a été amenée à Moscou, où elle a été un grand succès. Cependant, les critiques n'ont pas manqué de souligner les inconvénients du "Bonheur", en premier lieu - la dramaturgie, qui s'est avérée beaucoup plus faible que la musique. Le compositeur lui-même en était le mieux informé.

En 1941, à la suggestion de la direction du théâtre d'opéra et de ballet de Leningrad. Kirov a commencé à travailler sur une version actualisée du ballet avec un autre livret, écrit par un critique littéraire et critique de théâtre réputé, Konstantin Derzhavin. Il a laissé de nombreux fragments de la partition intacts, en conservant toutes les découvertes les plus intéressantes qui distinguaient la première édition. Le nouveau ballet a été nommé «Gayane» - en l'honneur du personnage principal. C'est ce spectacle qui a repris le flambeau de «Bonheur» en préservant les traditions de la musique et de la culture nationales arméniennes sur la scène du ballet. Le travail sur Gayane a commencé à Léningrad et s'est poursuivi à Perm, où le compositeur a été envoyé à l'évacuation avec le début de la guerre, de même que la troupe de théâtre du théâtre Kirov. Les conditions dans lesquelles la nouvelle idée musicale de Khachaturian est née correspondaient à la dure période de la guerre. Le compositeur travaillait dans une chambre d'hôtel froide, où le mobilier ne contenait qu'un lit, une table, un tabouret et un piano. En 1942, 700 pages de partitions de ballet étaient prêtes.

Les productions

La première de "Gayane" est tombée le 9 décembre 1942. Ces jours-ci, une bataille héroïque s'est déroulée à l'avant pour Stalingrad. Mais la salle du théâtre d'opéra et de ballet de Perm était pleine. L’action qui s’est déroulée sur la scène au son de la musique de Khatchatourian, qui affirmait sa vie, a renforcé la conviction que le public était victorieux de la victoire. Nina Anisimova a fait ses débuts en tant que directrice de la performance en quatre actes - l'une des plus brillantes danseuses du plan caractéristique du théâtre Kirov (aujourd'hui Mariinsky), qui a étudié avec Agrippina Vaganova elle-même. Une école brillante, une profonde compréhension de la nature de la danse nationale et un sens du style impeccable ont permis à Nina Alexandrovna de créer une pièce qui a été ancrée dans le répertoire du théâtre pendant de nombreuses années. Dès le début du travail sur le ballet, Anisimova rêvait de "créer sa propre Arménie". À cette fin, elle a invité une danseuse arménienne qui lui a montré des éléments de danse folklorique arménienne.

La performance de la première représentation était vraiment stellaire. Natalya Dudinskaya, prima du théâtre et favorite du public, est apparue sur la scène en tant que Gayane. Ses partenaires étaient Konstantin Sergueïev, Nikolai Zubkovsky, Tatiana Vecheslova et Boris Shavrov. Le succès de la création est dû non seulement au talent des artistes, mais également au drame de la pièce, dont le leitmotiv était de protéger le pays natal de ses ennemis.

Après son retour à Leningrad en 1945, le théâtre Kirov montra Gayane sur sa propre scène, mais avec quelques modifications de la parcelle de terrain et une scénographie mise à jour créée par l'artiste Vadim Ryndin. En 1952, la pièce fut de nouveau retravaillée.

Le 22 mai 1957, la première du ballet "Gayane" a eu lieu au théâtre Bolchoï. Le réalisateur Vasily Vaynonen, s’inspirant du livret proposé par Boris Pletnev, a réalisé un ballet composé d’un prologue, de 3 actes et de 7 peintures de la version originale en quatre actes. Pour cette version du ballet, Khatchatourian a retravaillé près du tiers de la musique écrite avant celle-ci. Les parties Gayane et Armen interprétées avec brio par les solistes de Big Raisa Struchkova et Yuri Kondratov. Au total, sur la scène du Ballet Bolchoï "Gayane" a connu trois éditions. Le dernier d'entre eux a vu la lumière en 1984.

Jusqu'au début des années 1980, le ballet au succès inchangé était sur les scènes de théâtres nationaux et étrangers. L'une des décisions artistiques les plus intéressantes a été proposée par Boris Eifman, qui a mis en scène Gayane lors de sa cérémonie de remise des diplômes en 1972 sur la scène du théâtre d'opéra et de ballet de Leningrad Maly. La chorégraphe s'est concentrée sur le drame social. Le contexte historique de l'intrigue était la période de formation de l'ordre soviétique en Arménie. Giko dans cette version s'est transformé en mari Gayane. Étant le fils du poing de Matsak, il ne peut pas nier son père. Son épouse Gayane vient d'une famille pauvre et elle doit choisir entre aimer son mari et ses convictions. Le personnage principal fait un choix en faveur du nouveau gouvernement, représenté par Armen dans le ballet. La performance dans l'interprétation artistique d'Eifman a 173 représentations.

Au XXIe siècle, le ballet "Gayane" a en fait disparu de la scène. La raison principale en est le scénario qui a perdu sa pertinence sociale. Mais "Gayane" est toujours l'un des principaux symboles culturels de l'Arménie. Le répertoire du théâtre d'opéra et de ballet académique arménien. Spendiarov Le ballet khatchatourien occupe une place de choix. La performance, mise en scène par l'artiste national d'Arménie Vilen Galstyan, a été un énorme succès non seulement en Russie, mais également à l'étranger - en Égypte, en Turquie, à Bahreïn et dans les Émirats arabes unis. En 2014, le ballet "Gayane", presque après une pause d'un demi-siècle, a été présenté au théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg, où le spectacle a commencé il y a plus de 50 ans sur les scènes théâtrales du monde. Galstyan, parlant dans ce cas également dans le rôle de scénariste, a retiré du livret toutes les intrigues associées aux motifs politiques. Du ballet original, il ne reste que l’histoire d’amour émouvante d’Aram Khachaturian et son énergie enchanteresse.

Des performances de danse séparées écrites par le compositeur pour Gayane, telles que Lezginka, Waltz, Lullaby et, bien sûr, la danse inégalée de Dance with Swords, ont depuis longtemps franchi le cadre du ballet et acquis une vie indépendante. Ils sont une parure de nombreux concerts, ils sont dansés sur toutes les scènes du monde et leur popularité ne fait que croître au fil des ans. Dans leur musique et leur chorégraphie originales, il y a de la profondeur, de la sincérité, de la passion, de l'amour - tout ce qui est proche et compréhensible pour tout cœur humain.

Nous avons le plaisir de vous proposer des danseurs de ballet et un orchestre symphonique pour l'exécution de numéros et d'extraits du ballet "Gayane" lors de votre événement.

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